前日夜间，看自己比较喜欢的谈话类节目，锵锵三人行。
这一期，是有些日子没在节目上露面的，陈丹青谈画画。我本想着可以听到些振奋精神的话语和见闻，却越往下看越是心凉一大半。今天细细想来，也不觉得有很大的刺痛和失落了。
陈说着对未来，探讨对现今中国体制下的高考制度里，才能生存和得以继续的素描考试机构和教学老师，和一些列应运而生的对高考和美院的产业链。他直呼没有意义，他对于绘画的前景是抱着悲观的态度，对于新媒体时代到来，音像和图像的便捷和唾手可得。直言绘画是走消亡道路的。再加上社会本身的浮华和人的躁动不安，我相信他画画前景对其抱有悲观态度，实则是就是一种余地，和悲观意义上的包容在。
回到现实生活和他的文字所构建的世界中，起码他一次次的在言论的背后，还是在绘画，在重复的做这件事。无论言语和思想是犀利还是招人口舌。是受迎合还是饱受争议。这是他自己的坚守，是一开始选择并一直坚持的，幸运的是他为人所知，受人关注。那怕他将自己置于的风口浪尖，都归功到媒体的传播也是。他还是在做老本行，所有的一切行为和思想也都将付诸在画面之上。
人的改变，有时是一瞬间的事，可是改变的持久性就不得而知了。多少次，都搁置和抛弃了。回归到了一个相对自己可以掌控的环境里来，是要走了很多弯路和听信人言的决定，是一次次认清自己和周围世界的，契机和新开始。
如果说年少时，看待很多问题是激进分子。那时间教会和改变我们的，一定是将激进之上赋予，有了包容的厚度和理解的深度。这才是成长。
不是口口声声只是排外的，伪装坚固，其实一盘散沙的个体。却试图在将散沙，捏造成堡垒的痴人。
和友人聊起天来，我们谈及的话题很宽泛。茶的浅薄认识，和生活与之吃茶的体验。名族文化和人在社会里的价值。诗歌小说文字和影响记忆作者的种种。电影的图像和与之美好的观感。人事之中的交替变更和珍惜当下的感慨。种种我们存活在世间，琐碎的杂乱。
言语之中，我常常觉察出，我们彼此间成长的刻印。消极的说话也好，积极向上直呼好好生活也罢。是渐渐从容淡定，是懂得自己的是独自的生命，就会拥有的独自孤独的使命在，不被理解和不被接受的人生危机在。其实都是在过于担忧，我们包容是给自己，也是给了别人的。
渐渐接受了自己，体会到了失望的滋味。所以才不给予过多的期望，你说是执念。这我也承认，执着很多时候就是偏执的，是偏执又庞大的自我热爱的一直不觉后悔的付出，给予热爱生活里的事物，本来就是一种寄托，和欣慰。是你在很多晦暗艰辛岁月里的，见证。是被人无法替代的成就和存在。是不应该付诸对错的。也就无所谓旁人去评说，接受好的，自我主观可以真心受教的。
保罗.塞尚追问说：“一幅画最终能成为什么？”
我残忍的说，在无所共鸣的人看来，什么也不是。这就是陈丹青说的走向消亡的可能性，在美术观赏者看来，会对其发散其思维感官，会说自己的感受，对指责和评说。对于一副出现在自己眼里，打动我们内心深处对于美的探索，美的寄托时。我们还可能泪流满面，心灵深深为之震动和无法忘怀。
我们在画画的时候，并不是抱着创作杰作和影响什么人群来画。而是在，无可救药的在做书写，书写自己的意识形态，是将美好和晦暗都交汇浓缩在画面之中。是一次次在提高的眼界里，解救自己陷于人生的郁郁不得志的困境。是自知这样的复杂和卑劣，在不服输的克服困难和心智上的不圆满。
都说画画是苦的，但也是纯粹者的天堂。是你在人事纷乱之后的，以这样途径和方式的自我解救。你要足够爱它，它也不一定给你相等的回报，你只有更加努力，才可能描绘出一点点，认为的高不可攀的美好和希望。
而且，是要渡过极其漫长和困顿的生活常态。是你要克服和一直要学会排解的，你可能要拥有中世纪炼金术士一生抱有的生命信条：“凡金属都想成为黄金”这样的伟大理想，人的梦想要坚韧不拔，行为才更为坚定勇敢。
坚定的守护生命之光，欲望之火。然后慢慢，倾其所有的走下去，去遭遇美好。
